Entrenamiento actoral  en técnicas de Bertolt Brecht
Hacia una dialéctica en escena

Recursos Brechtianos para la actuación

Un recorrido por el teatro didáctico y el teatro épico de Bertolt Brecht que culmina con la puesta en escena de alguna de sus obras breves.

1.  Introducción. Acercamiento al distanciamiento

Primer distancia con el relato, se narra. Se enuncia la acción. Trabajo de concientización de alternativas. Elección. Se arriba a la postura, se enuncia la postura.

1. Teatro didáctico o teatro para enseñar. ¿Cuánto cuesta el hierro?

Des mecanización del cuerpo y la postura ideológica.// Trabajo en escenas,  focalización del relato: decidir qué cuento del relato, del personaje, para quién y para qué. ¿Qué podría querer enseñar? Explorar modos en escena de darle lugar a aquello que se eligió como primordial.

1. Teatro épico. Lux In Tenebris

Reconocimiento del sujeto como inmerso en un mundo condicionante y modificable. El hombre transforma al mundo, el mundo transforma al hombre. Muestra y evidencia de la alienación y la libertad de cada persona/personaje. Búsqueda del punto de vista “historizante”. Intento de identificar al espectador en su condición de sujeto transformador y transformable de y por la sociedad. Concientización de lo que se hace para desnaturalizarlo como inamovible e incuestionable.
Movimiento de entrada y salida del personaje para hacer notar y señalar al espectador elementos en que se encuentra inmerso al igual que él como actor. Darle peso a la palabra, decir con el texto.

1. Teatro dialéctico.

Fusiona los principios del entretenimiento y lo didáctico a partir del discurso político-social. El personaje está inmerso en un universo modificable, en el que actúa de un modo, evidenciando su posibilidad de hacerlo siempre de algún otro. Todo es dos.
Se enuncia el relato y se muestra al teatro como tal: se hace uso de la convención y el código. No se debe naturalizar nada, por el contrario se trata de hacer ver que todo es constructo social.
Ejercicios de desnaturalización de la acción, búsqueda de planos que permitan ver sujetos y no estereotipos. Se trata de no simplificar la caracterización y desplegar la contradicción. Distanciamiento del texto y de la acción. Apropiación y desapropiación del texto.
Siempre es en primera persona (yo actor), siempre es tercera persona (el autor/el personaje/otro).

Objetivos

Realizar un recorrido, desde la propuesta Brechtiana para el actor, por su teatro didáctico y épico. // Posibilitar un abordaje técnico que permita el movimiento dialéctico en escena.

Actividades
Ejercicios brechtianos/escenificaciones que estimulan el pensamiento crítico /trabajo de la técnica actoral en escenas/análisis en acción/diálogo actor-personaje/distancia actor-personaje/pensamiento crítico en escena/evidencia de las contradicciones/debate y  problematización en torno a las temáticas tratadas/observación crítica y análisis/acercamiento a material teórico.

Dirigido a alumnos avanzados de actuación/actores/ elencos

Dictado por Fabián Politis

Egresado de la Escuela Municipal de Arte Dramático. Dramaturgo, actor y director. Participó en diversos festivales nacionales e internacionales con espectáculos premiados. Dicta seminarios para actores y talleres de dirección en diversas instituciones privadas. Residió en España donde estrenó varios espectáculos en diversos festivales, fue seleccionado como dramaturgo participante en Londres del primer festival de teatro latinoamericano C.A.S.A.